محمد أحمد كيلاني
نحن جميعًا نعلم من هو فنسنت فان جوخ، الذي انتشر فنه بعد أكثر من قرن ونصف من ولادته على نطاق واسع، لدرجة أن مجرد ذكر اسمه يرتبط تلقائيًا بزهور عباد الشمس والسماء المرصعة بالنجوم والغرف الزرقاء الصغيرة.
ولكن كما نعرف لوحاته، فإن المدهش في فان جوخ هو أننا على دراية أيضًا بالتفاصيل المختلفة لسيرته الذاتية، فالأذن المقطوعة الشهيرة، والمرض العقلي ، وحقيقة عدم بيع أكثر من لوحة واحدة في حياته، كل تلك العناصر، تراكمت لتحويل الرسام الهولندي إلى مُمثل مثالي “للعبقرية المُعذبة”، ومع ذلك، فإن الفحص الدقيق لحياته يسمح لنا بتوضيح هذه الرؤية وفهم فان جوخ بصورة أوضح.
النشأة
ولد الفنان الهولندي في 30 مارس 1853 بزونديرت، وهي بلدة في جنوب هولندا، وكان والده قس، ووالدته من عائلة من الطبقة المتوسطة في لاهاي، وعملوا بجد لتكوين أسرة بروتستانتية مثالية، ومع ذلك، كان الشاب فينسنت شديد العناد، وأصبح يُذكر على أنه الأصعب من بين أشقاءه الست.
وفي هذه المرحلة، وعلى عكس السير الذاتية لعباقرة فنيين آخرين، لا نجده ينمي موهبته كطريقة للابتعاد عن هذا الواقع القاسي، وقد يبدو الأمر مفاجئًا، لكن فان جوخ لم يبدأ الرسم بجدية حتى بلغ من العمر 27 عامًا.
مرحلة شباب فان جوخ
ومع ذلك، فقد قضى شبابه بالكامل وأوائل سن الرشد وهو على اتصال بعالم الفن، وذلك منذ أن كان عمره 16 عامًا، وبعد ذلك عمل هو وشقيقه “ثيو” كمتدربين في مؤسسة جوبل (Goupil & Co)، وهي شركة تجارية للفنون كان عمه فيها شريكًا.
وأخذته هذه الوظيفة إلى لندن ولاهاي وباريس، ولكن على عكس شقيقه، الذي بقي يعمل في الشركة طوال حياته، فان جوخ لم يعجبه العمل في الشركة ولم يُعطي العمل إهتمام كبير، وتم طرده منها بعد ذلك، ومنذ عام 1876، حاول متابعة شغفه الآخر وتكريس نفسه للتدريس والدين.
ولكنه كان رجُل لا يُجيد التعبير الشفهي، ولم يكن مؤهلًا ليكون راهبًا، ولكنه أراد أن يكون راهبًا، لذلك تم إرساله كمبشر في عام 1879 إلى مناجم بورينج في بلجيكا، حيث أمضى 22 شهرًا مع العمال الذين أعجبوا به.
وفي هذا الوقت، وبعد أن فشل بالفعل في العديد من المشاريع وما زال يتلقى الدعم المالي من والده، اقترح عليه ثيو أن يعمل كفنان، ليُظهر لعائلته أنه ليس عديم الفائدة، وبالفعل بدأ فان جوخ تدريبه وقضى السنوات القليلة التالية في تحسين أسلوبه الفني، وسافر إلى مدن مختلفة في أوروبا، وتواصل مع فنانين آخرين، وكانت له علاقة رومانسية، وهي الوحيدة في حياته مع، فتاة غير منضبطة السلوك، تُدعى “سيان هورنيك”.
لوحة فان جوخ الأعظم
وفي عام 1885، وهو نفس العام الذي توفي فيه والده، رسم ما يُعتبر أول لوحة عظيمة له، وهي لوحة “آكلوا البطاطس“، وقد يبدو هذا العمل المُستوحى من أسلوب الفنانين الهولنديين غريبًا بعض الشيء بالنسبة لأولئك الذين يربطون عادةً فان جوخ بزهور عباد الشمس، لكنه يمثل نقطة تحول مهمة في حياته المهنية.
وفي العام التالي، واصل إنتاج أعمال بهذا الأسلوب مع بعض التقدير من زملائه، وفي عام 1886، عندما انتقل إلى باريس مع ثيو، تحولت رسوماته بالكامل، سواء كان ذلك بسبب إصرار أخيه على صنع المزيد من اللوحات “السعيدة” التي لها إمكانات تجارية أكثر، أو بسبب تعرضه لفن الانطباعيين والنقش الياباني، وهو المألوف في ذلك الوقت، وفي باريس، بدأ فان جوخ في إدخال اللون إلى رسوماته ولكن بخجل.
مرحلة النضج.. وحادثة قطع الأذُن
ومع ذلك، فإن الأسلوب الذي اشتهر به عادةً لم يصل إلى مرحلة النضج إلا في عام 1888 عندما غادر إلى جنوب فرنسا واستقر في مدينة “آرل”، وقد تميزت هذه الفترة بالإنتاجية الكبيرة، وذلك من خلال بعض المبيعات والتبادلات لصوره ومناظره الطبيعية، ولكن أيضًا بنتائجها المأساوية.
ففي أكتوبر عام 1888، كاد فان جوخ أن يحقق أحد أحلامه وحاول، بدعم من ثيو، أن يؤسس مستعمرة للفنانين في “البيت الأصفر” بآرل، ومن بين جميع الفنانين الذين دعاهم، كان الشخص الوحيد الذي استجاب – بعد إقناع طويل – هو بول غوغان، وكان فان جوخ قد أعجب به منذ عودته من المارتينيك في عام 1887 وكان متحمسًا للغاية عندما وصل الرسام في أكتوبر 1888.
ولكن بسبب غرور غوغان وشخصية فان جوخ المتفجرة، والتي يغذيها مرضه العقلي وإدمانه للكحول، بلغت ذروتها في ليلة 23 ديسمبر 1888 عندما حاول الهولندي، وفقًا لشهادة غوغان، مهاجمته بشفرة حلاقة، وبعد أن هرب، تُرك فان جوخ وحيدًا في المنزل، وفي نوبة جنون، قطع جزءًا من شحمة أذنه اليسرى ثم لفها بعناية واتخذها إلى “بيت الفاحشة” في آرل لإعطائها لامرأة تدعى راشيل، وكانت على ما يبدو خادمة في المكان.
بعد ذلك، باستثناء بعض الرسائل المتبادلة، لم ير غوغان وفان جوخ بعضهما البعض مرة أخرى، واستمر الفنان الهولندي في مواجهة العديد من الأزمات المتصاعدة التي انتهت بدخوله الطوعي في مايو 1889، إلى مصحة سان ريمي دي بروفانس.
والسنة التي قضاها فان جوخ هناك جمعت بين فترات من عدم الراحة مع الآخرين مع بعض الاستقرار الذي سمح له برسم لوحات أصبحت الآن أساسية مثل لوحة ليلة النجوم عام (1889)، وتم إرسال اعماله لتُعرض في معارض مختلفة، ومع ذلك، تآمرت معاناته ووحدته ضده وقرر مغادرة المصحة في مايو 1889، لأنه شعر أن المؤسسة كانت تدهور حالته أكثر.
السنوات الأخيرة لفان جوخ
وفي مايو 1890، انتقل للعيش مع ثيو لفترة وجيزة في باريس، لكنه شعر أنه عبء على شقيقه، فغادر بسرعة إلى بلدة على بعد ثلاثين كيلومترًا من باريس، وهي، “أوفير سور واس”، وفي الشهرين الأخيرين من حياته، شهد فترة من الإنتاجية المكثفة، وكانت آخر لوحاته المعروفة، هي جذور الشجرة شبه المجردة عام 1890، وبحلول نهاية شهر يوليو من ذلك العام، وعلى الرغم من كل شيء، فقد انتحر!.
وكما هو الحال مع كل شيء تقريبًا في حياته، فمن المدهش أن وفاة فان جوخ هي أيضًا موضوع نقاشات ونظريات مؤامرة، ولكن النسخة المقبولة من قبل غالبية الوسط الفني تشير إلى أنه في 27 يوليو أطلق النار على نفسه في جزء غير محدد من جذعه، ومع ذلك، وبعد نشر السيرة الذاتية المثيرة للإعجاب التي أعدها ستيفن نايفه وغريغوري وايت سميث، بدأت الاحتمالية في الانتشار، واقترح في ملحق للكتاب، أن الفنان ربما قُتل بطريق الخطأ، من قبل طفل يبلغ من العُمر 16 عامًا، ويدعى رينيه سيكريتان، الذي كان دائمًا مسلحًا.
ولكن الفنان الهولندي كذب لحماية سيكريتان، وتلك القصة، تسمح لنا بالإجابة على العديد من الأشياء المتناقضة المرتبطة بوفاة فان جوخ، مثل، كيف أنه انتحر في نفس اليوم الذي أرسل فيه رسالة إلى أخيه يتحدث فيها عن خططه للمستقبل!.
وفي النهاية فقد ذهبت سيرة وأعمال فان جوخ إلى تحقيق الشهرة بعد وفاته، وهو الذي اعتبره الكثيرون فنانًا أساسيًا في تطوير فن القرن العشرين.
أقرأ أيضاً.. ليوناردو دا فينشي.. “عبقري فلورنسا”